Ambrogio Lorenzetti: biografia, criatividade, contribuição para a cultura

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Ambrogio Lorenzetti: biografia, criatividade, contribuição para a cultura
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Anonim

Ambrogio Lorecetti é um dos maiores artistas da cultura mundial. Ele viveu e criou suas obras na Siena italiana no século XIV. Mas até hoje, seu trabalho ainda não foi totalmente estudado.

Biografia do artista

A data exata de nascimento de Ambrogio Lorenzetti é desconhecida. Os pesquisadores tendem a acreditar que isso aconteceu entre 1295 e 1305. Seu irmão mais velho, Pietro, também era um pintor famoso.

Já em 1320, o jovem Ambrogio foi admitido na guilda florentina de artistas. Os contemporâneos o descreveram como uma pessoa educada, versátil e com muitos talentos. Além da pintura, ele também se dedicava à criatividade literária. E teve grande sucesso.

A vida e obra de Ambrogio estão intimamente ligadas à cidade italiana de Siena. Foi para catedrais locais que pintou seus melhores afrescos. Sabe-se também que em 1321 o artista visitou Florença. Há provas escritas disso. Verdade, esses documentos são IOUs.

Em 1330, Ambrogio, embora não oficialmente, torna-se o artista principalgoverno de Siena. Ambos os irmãos Lorenzetti morreram da praga em 1348. Então esta doença destruiu muitos habitantes de Siena e o resto da Itália.

Influência na criatividade

Como Ambrogio Lorenzetti era uma das pessoas mais educadas de seu tempo, não podia passar pela arte antiga. Esculturas e afrescos da Grécia e Roma causaram uma grande impressão nele e influenciaram muito seu trabalho.

Outra forte impressão no jovem artista foi feita pelo pintor italiano Giotto. Imitando-o, Ambrogio começou a prestar bastante atenção à imagem da perspectiva. Foi muito ousado, pois naquela época os artistas estavam apenas começando a pensar na organização do espaço do quadro.

A perspectiva de Lorenzetti é mais simplificada do que moderna. Mas ele superou significativamente os artistas de seu século ao retratar o volume e a profundidade do espaço. Além disso, as figuras de pessoas nas pinturas são retratadas em poses naturais e cheias de drama.

Inovação na arte

O desejo de inovação e realismo já é perceptível na primeira pintura assinada e datada de Ambrogio Lorenzetti "Madonna and Child" em 1319. Na majestosa pose da Mãe de Deus, pode-se sentir a paixão do artista pela iconografia bizantina. Mas o volume e a monumentalidade da figura parecem bastante modernos.

Madonna e criança
Madonna e criança

Neste trabalho inicial, o potencial do artista ainda não foi revelado. No futuro, ele preencheu seu trabalho com um psicologismo brilhante.

O famoso pintor de Siena está muito à frenteseu tempo, não só graças aos avanços de perspectiva. Suas obras eram tão inovadoras que os clientes muitas vezes pediam para refazer tudo de acordo com os cânones mais familiares a eles.

Um exemplo de uma abordagem tão ousada para retratar assuntos religiosos é a Madona Mamária de Ambrogio Lorenzetti, pintada entre 1325 e 1348. Nela, a Virgem e o Menino são retratados de maneira secular: muito viva e expressiva. O espectador pode imaginar o caráter de cada personagem: uma criança brincalhona saudável e uma mãe carinhosa, mais parecida com uma simples italiana.

Madonna, o mamífero
Madonna, o mamífero

Governança Inteligente

Além dos assuntos religiosos, o mestre italiano também deu atenção aos assuntos sociais. "Alegoria do Bom Governo" Ambrogio Lorenzetti - a obra mais famosa e significativa do artista. Este afresco foi criado de 1337 a 1339 para decorar as instalações do governo de Siena - o Salão dos Nove no Palazzo Publico.

No século XIV, o tema do governo razoável era amplamente discutido na sociedade, trazendo bem e prosperidade aos súditos do Estado. Foi ela em forma alegórica que o artista iluminou.

Afrescos de Lorenzetti no interior
Afrescos de Lorenzetti no interior

A obra é uma série de seis afrescos, que retratam as consequências do bom e do mau governo do país. São esboços de situações engraçadas e dramáticas tendo como pano de fundo paisagens urbanas e rurais. Infelizmente, muitos fragmentos caíram em desuso no final do século XIV e, apesar das restaurações regulares, não foram preservados.completamente.

Lorenzetti em forma alegórica retrata os resultados de um governo razoável: paz, prosperidade, desenvolvimento da cultura. Ao mesmo tempo, as consequências da má governança são caos, guerra e destruição. No ciclo de afrescos, o mestre não usa motivos religiosos e comparações bíblicas. Foi uma decisão muito ousada e inesperada para a época.

Um lugar na história

Alegoria do Bom Governo
Alegoria do Bom Governo

Pietro e Ambrogio Lorenzetti tornaram-se um dos mais brilhantes representantes da escola de pintura de Siena, juntamente com Duccio di Buoninsegna, Francesco di Giorgio e Simone Martini. Esses artistas misturaram habilmente as características do estilo de representação veneziano, renascentista e gótico.

Lorenzetti deu um poderoso impulso ao desenvolvimento da arte mundial com seu trabalho. Seu trabalho com o espaço tridimensional da imagem, volume e paleta ajudou os seguidores a entender melhor a perspectiva.

Ele trouxe um inesperado realismo e vivacidade às histórias bíblicas clássicas. Grandes artistas como Rafael Santi e Sandro Botticelli posteriormente olharam para trás em sua habilidade.

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