Museum of Bad Art em Massachusetts

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

O lema deste museu é: "Esta arte é muito ruim para ser ignorada." E os comentários dos visitantes costumam soar um pouco diferentes: "Esta arte é emocional demais para ser esquecida". E ambas as afirmações são igualmente verdadeiras para o "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA), cujas filiais estão localizadas em vários locais no estado americano de Massachusetts.

Falaremos sobre esse objeto cultural mais interessante neste artigo.

Como surgiu o museu

Bem, primeiro, claro, havia uma coleção. Um antiquário de Boston chamado Scott Wilson certa vez mostrou a seus amigos algumas pinturas - um excêntrico as pegou, vasculhando lixo descartado. No entanto, as pinturas eram tão divertidas que Wilson, junto com seu amigo Jerry Reilly, ficou seriamente interessado em colecionar essas "obras-primas entre não-obras-primas" e logodecidiu criar um pequeno museu.

A propósito, a coleção foi reabastecida: o preço de pinturas desse tipo nos mercados de pulgas era insignificante, ou foram dadas como presente ao museu, tendo ouvido falar de sua existência, ou foram encontradas "obras-primas" entre o lixo descartado.

A primeira exposição se instalou no apartamento do antiquário, mas depois, devido à expansão do número de pinturas, mudou-se para o porão do Amateur Theatre em Dedham, subúrbio de Boston. Aconteceu em 1994-1995.

Depois havia uma sala no Cinema Somerville… Infelizmente, devido ao espaço limitado para a exposição, os visitantes não podiam ver mais de 30-40 obras por vez. Nos dias de recepções e exposições, às vezes reuniam-se cerca de uma centena de pessoas, e absolutamente não havia espaço suficiente para colocar as obras e para todos os convidados.

Como o maior jornal de Boston, The Boston Globe, apontou incisivamente na época, a obra de arte é colocada perto de um banheiro, cujos sons e cheiros muito provavelmente "ajudam a manter uma umidade uniforme".

Desde então, o museu teve várias galerias e filiais. Há mais de 500 telas nas abóbadas onde estão guardadas as "pinturas estranhas".

Exposições

A questão, no entanto, não estava apenas na estreiteza das premissas: os criadores buscavam ativamente formas não tradicionais de demonstração de sua coleção. Assim, no início da existência do MOBA, pinturas foram penduradas em árvores na floresta da Península de Cape Cod, na ponta mais oriental de Massachusetts. Seus organizadoreschamou a exposição "Arte da Janela - Galeria na Floresta".

A próxima exposição foi Awash in Bad Art, que pode ser traduzida como "Bathing in Bad Art". 18 pinturas foram apresentadas nesta mostra, elas foram cobertas com um filme à prova de umidade e colocadas em um lava-jato para que os convidados pudessem contemplá-las da janela do carro.

Em 2001, foi realizada uma mostra, denominada "Naked Buck - Nothing But Nude", onde foram apresentadas telas do tema correspondente.

Critério para selecionar pinturas

Não são os primeiros rabiscos de um artista inepto que entram no cofre do "Museu de Arte Ruim", como pode parecer. Os critérios de seleção das obras são bastante rigorosos. Em suma, é "o melhor dos piores".

A coleção, como garantiram os curadores do museu, nunca conterá desenhos de crianças ou fotos feitas para turistas, bem como cópias deliberadamente distorcidas de obras famosas.

Estamos procurando por obras que surgiram na tentativa de fazer algum tipo de avanço na arte - mas algo deu errado no processo -

diz o atual chefe do museu, Michael Frank.

Portanto, se há obras na coleção que se assemelham remotamente a obras-primas conhecidas, então são pinturas com seu próprio entusiasmo, a interpretação do autor de um enredo conhecido. Como a Mona Lisa.

Ao mesmo tempo, nem a presença nem a f alta de habilidade artística entre os criadores de novas obras é o principal critério para o "Museu dos mausarte". O principal é que a pintura ou escultura não deve ser chata.

As obras-primas mais famosas não são obras-primas

Como diz a lenda tradicional do museu, a primeira pintura que Wilson ousou tirar de uma pilha de lixo foi a posterior e mais famosa - "Lucy em um campo com flores" (como os criadores do museu a chamavam eles mesmos). Por algum tempo ficou pendurado na casa do amigo de Wilson, Jerry Reilly. Foi após a descoberta deste trabalho que a coleção começou a reabastecer propositalmente.

Como a breve descrição sugere, isso é

óleo sobre tela; autor desconhecido; pintura encontrada no lixo em Boston.

"Lucy" atrai consistentemente a atenção da mídia e dos visitantes. Aqui está o que está escrito no folheto promocional do museu sobre esta obra:

…o movimento, a cadeira, o balanço de seus seios, os tons sutis do céu, a expressão em seu rosto - cada detalhe se combina para criar este retrato transcendente e convincente, cada detalhe grita "Obra-prima!"

A pintura "Juggling Dog in a Grass Skirt" foi doada ao museu pela artista que a pintou, Mary Newman de Minneapolis. Ela disse que usou uma tela velha já usada por alguém para esta pintura. A imagem é baseada em uma caricatura de um dachshund, ossos de brinquedo para cães de uma loja de animais e uma imagem de uma saia de grama que Mary viu em algum lugar.

Em geral, as pinturas com animais, em particular com cães, são muito populares no museu. Veja, por exemplo, esta obra também "estelar", que está nas mãos dos curadores da coleção. É chamado"Tango Azul".

A próxima pintura mais famosa é "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (acrílico sobre tela; artista desconhecido; doado por J. Shulman). Acredita-se que esta obra foi feita no estilo do primitivismo e do pontilhismo, tendência do neo-impressionismo que surgiu no final do século XIX. Para os conhecedores, lembra a obra do artista francês Georges Seurat.

A seguinte avaliação foi deixada sobre esta foto por um dos visitantes:

Alguém entrou no banheiro enquanto eu olhava essa foto e começou a urinar alto no vaso sanitário. O som estrondoso de urina espirrando enquanto assistia "George" deu vida à imagem, e quando o dreno soou, eu chorei.

Também foi dito que uma pessoa importante foi supostamente retratada na foto. De acordo com a suposição feita pelos criadores do Prêmio Ig Nobel, o protótipo do retrato é nada mais, nada menos que o ex-procurador-geral dos EUA John Ashcroft.

Conclusão

O "Museu de Arte Ruim" (às vezes chamado de "Museu das Imagens Mais Feias do Mundo") é apresentado em muitos guias ao redor de Boston. Acredita-se que a criação desta coleção em particular tenha se tornado fonte de inspiração para outros colecionadores – aqueles que decidiram se dedicar à “melhor arte ruim”. Pois há nessas estranhas pinturas algo excitante, algo indescritível, pairando entre o kitsch e uma obra-prima. O que os professores de arte falam com desprezo, e um artigo na eminente edição do NewO York Times, que fala sobre as pinturas do museu, começa com as palavras "É quase engraçado…".

O museu foi criticado por promover anti-arte, mas os fundadores dizem que foi criado para celebrar o direito do artista ao fracasso. Pois, trabalhando e tentando de novo e de novo, tentando criar um ideal, o artista em suas criações mais imperfeitas demonstra esse impulso, apesar de seu domínio medíocre do ofício.

Seja verdade ou não, mas o museu, que existe e, aparentemente, não ficou sem visitantes por quase um quarto de século, certamente é interessante como um dos objetos de arte mais inusitados do nosso tempo.