2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47
Qualquer obra de arte começa com uma imagem - a visão do autor de um determinado fenômeno, situação, pessoa através do prisma da percepção estética e emocional. Ele cria uma arena na qual a ação se desenrola, os personagens colidem, o objetivo e o subjetivo se opõem. E a descrição usual da sala torna-se parte da atmosfera, fornece novos detalhes artísticos.
"Um quarto é como um quarto - uma cama, um armário, uma mesa" - até as palavras maldosas de um personagem que fala sobre um quarto podem transmitir seu humor. Por exemplo, decepção com o que você vê ou a capacidade de se contentar com comodidades mínimas.
Não importa se o autor usa uma descrição longa ou curta da sala. Deve ser apropriado: desenvolver o enredo, revelar o mundo interior do herói, projetar a atitude do próprio autor diante do que está acontecendo.
A descrição de um cômodo pode se tornar um reflexo da vida, uma projeção do estado interior do personagem. O minúsculo quarto de Raskolnikov torna-se uma imagem de toda a cidade e da vida de um homem pequeno que tem medo de levantar a cabeça e bater no teto das circunstâncias. papel de parede amarelo ativadoparedes estão associadas à fadiga. Um sofá grande e desajeitado, ocupando metade da sala, cria uma sensação de vã ociosidade (da capital do norte) em meio à pobreza. Dostoiévski mostra como a atmosfera opressiva da "caixa" aperta a consciência do personagem e o faz procurar uma saída.
A descrição da sala é utilizada para caracterizar os personagens. O escritório de Bolkonsky, cheio de desordem ordenada, mostra a vida do proprietário cheia de significado e atividade, inspira respeito ao homem do trabalho mental por parte de Tolstoi.
Descrição do quarto com uma leve sugestão do autor torna-se a personificação do tempo, brilhou como uma faísca de fogão no quarto do romance "A Guarda Branca" de Bulgakov. O relógio funciona como uma ponte entre o presente e o passado, organizando uma chamada em diferentes vozes da sala de jantar e do quarto da mãe. Cheiros, cores, sons ganham vida, como num "delírio de escarlatina", e enchem os cômodos da casa.
A descrição de uma sala em estilo artístico não é de forma alguma um inseto congelado em âmbar. Liberando fatos, fantasia, experiência, o próprio autor no processo de criatividade encontra novas nuances, corrige a visão inicial, faz descobertas repentinas. Apresentando ao leitor uma interpretação verbal de sua própria percepção, o escritor se oferece para se tornar um intérprete de imagens. As opções estão bem distantes do "original". O olhar crítico do escritor da época de Turgenev, que olhou ironicamente para a rica e decorada sala de Kirsanov, será recebido com compreensão pelos fãs do estilo prático. No entanto, o autor quis mostrar queo escritório deve estar funcionando, e uma pessoa moderna verá no desejo de se cercar de vitrines de luxo.
Porque a palavra "interior" na ficção aparece realmente no sentido de mundo interior, por meio do qual o autor entra em contato com os mundos dos leitores.
Recomendado:
Estátua de Tsarskoye Selo. "Sonhadores em toda parte e em toda parte escuridão"
A inspiração do grande mestre do passado, multiplicada por seu próprio talento e continuada por um descendente brilhante. Romance-miniatura "Estátua de Tsarskoye Selo" de Cui Caesar Antonovich, cuja performance dura apenas um minuto, pode ser chamada de criação de três musas das artes, resultado geral da união criativa de poetas, escultor e compositor
Melody faz parte do mundo incrível que uma pessoa teve a sorte de conhecer
"A música perde apenas para o silêncio quando se trata de expressar algo que não pode ser expresso em palavras." Claro, quem disse esse pensamento sábio não estava enganado. Triste ou alegre, dinâmica ou calma, uma melodia é uma forma extraordinária de expressar sentimentos e emoções
O personagem do romance "O Mestre e Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovich: descrição da imagem, características e imagem
Sobre como o romance "O Mestre e Margarita" foi criado, quem é o herói chamado Bosoy Nikanor Ivanovich nesta obra e quem atuou como seu protótipo, leia neste material
Por que a imagem de Hamlet é uma imagem eterna? A imagem de Hamlet na tragédia de Shakespeare
Por que a imagem de Hamlet é uma imagem eterna? São muitas as razões e, ao mesmo tempo, cada uma individualmente ou todas juntas, numa unidade harmoniosa e harmoniosa, não podem dar uma resposta exaustiva. Por quê? Porque por mais que tentemos, por mais pesquisas que façamos, “esse grande mistério” não está sujeito a nós - o segredo do gênio de Shakespeare, o segredo de um ato criativo, quando uma obra, uma imagem se torna eterna, e o outro desaparece, se dissolve no nada, assim e sem tocar nossa alma
A dança judaica faz parte da cultura mais rica dos povos antigos
A dança judaica pode ser considerada parte integrante da mais rica cultura desse povo antigo. Segundo a lenda, os judeus começaram a dançar logo após encontrarem a Torá, aos pés do Monte Sinai. É verdade que eles dizem que as circunstâncias de suas primeiras danças não foram tão piedosas quanto se supõe
