Venus Botticelli - o padrão de beleza. Pintura de Sandro Botticelli "O Nascimento de Vênus": descrição, fatos interessantes

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Última modificação: 2023-12-17 05:47

A deusa romana do amor e da beleza Vênus, assim como sua "irmã" grega Afrodite, tem sido cantada por poetas, escultores e artistas por muitos séculos. Mitos sobre ela sobreviveram até hoje, assim como muitas obras de arte nas quais ela invariavelmente encarnava o ideal de beleza feminina. E uma das obras-primas mais famosas dedicadas a ela, claro, é o "Nascimento de Vênus" de Sandro Botticelli. Então, o que sabemos sobre essa pintura?

Botticelli antes de "Vênus"

Nem todo mundo sabe disso, mas o autor da famosa pintura era um homem chamado Alessandro Filipepi. Ele se tornou Botticelli mais tarde, tendo recebido esse apelido, traduzido do italiano que significa "barril", em homenagem a seu irmão mais velho, que se distinguia por uma boa quantidade de excesso de peso. O futuro grande pintor nasceu em Florença em 1445 na família de um curtidor e a princípio queria ser joalheiro. No entanto, após dois anos de estudos com os ourives, optou por se tornar aprendiz do artista Fillippo Lippi. Ele permaneceu em sua oficina por cinco anos antes de partir,e o jovem Sandro foi para Verrocchio.

Alguns anos depois, em 1470, ele começou a trabalhar independente. Tendo aberto sua própria oficina, o jovem rapidamente ganhou popularidade e reconhecimento. Na década seguinte, ele adquiriu um grande número de clientes influentes, entre os quais a família Medici. Ao mesmo tempo, ele gostava das ideias do neoplatonismo, que tiveram um impacto significativo em seu trabalho. A partir do final de 1470, a fama de Botticelli foi além de Florença, e ele foi a Roma para trabalhar nos afrescos da Capela Sistina, que só se tornaria famoso em todo o mundo graças a outro gênio - Michelangelo. Ele estava a apenas três anos do trabalho de sua vida.

A história da pintura

"O Nascimento de Vênus" de Sandro Botticelli é merecidamente considerado uma obra-prima da pintura mundial. Ao mesmo tempo, esta imagem carrega muitos mistérios. Comecemos pelo fato de que não se sabe ao certo quem é seu cliente. Com base no fato de que a tela foi armazenada na Villa Castello, perto de Florença, de propriedade de Lorenzo di Pierfrancesco Medici, a maioria dos historiadores da arte afirma que foi ele quem pagou pelo trabalho. De acordo com outras versões, inicialmente o cliente era uma pessoa completamente diferente. Bem, esta foto, como "Primavera", que será discutida um pouco mais tarde, chegou aos Medici mais tarde. Seja como for, não há mais nenhuma evidência documental de quem originalmente encomendou a pintura "Vênus" de Botticelli.

Descrição

A pintura é uma tela de cerca de 2 por 3 metros, é feita com tintas têmpera sobre tela. Retrata uma jovem nua à beira-mar, de pé em uma concha e simbolizando Vênus. À sua esquerda estão os deuses dos ventos, que aparentemente a ajudaram a nadar, e à sua direita, uma das Graças, correndo em sua direção com um manto vermelho para cobri-la. Vênus é cercado por flores (rosas, anêmonas), juncos abaixo. Estritamente falando, isso não é um nascimento, mas sim a chegada de uma deusa na terra.

Simbolismo

"O Nascimento de Vênus" - uma pintura de Botticelli, que é frequentemente citada como exemplo, falando sobre como os artistas habilmente tecem significados ocultos em suas telas. Mostra especialmente claramente a influência do autor do neoplatonismo - uma doutrina que combina algumas idéias do cristianismo e do paganismo. Os seguintes caracteres mais claros são distinguidos:

• A concha em que Vênus está é exatamente a forma que personifica o útero feminino.
• Os ventos localizados no lado esquerdo da imagem (alguns ainda os confundem com anjos) na forma de figuras de um homem e uma mulher simbolizam a unidade do amor carnal e espiritual.
• Ora Tallo (segundo outra versão - uma das Graças) "responsável" pela primavera, nomeadamente nesta altura do ano em que a deusa nasce.
• Rosas são um símbolo reconhecido de amor.
• Cornflowers no manto de Grace - a personificação da fertilidade.
• Ivy e murta no pescoço simbolizam afeição e fertilidade, respectivamente.
• Anêmonas aos pés da Graça - as flores da deusa Vênus, de acordo commitos que emergiram das lágrimas que ela derramou, de luto pela morte de seu amado Adonis.
• Reed é um símbolo de modéstia.
• A laranjeira no canto superior direito é um sinal de vida eterna.
• Finalmente, o manto real vermelho é o poder divino concedido pela beleza.

Como você pode ver, a pintura "O Nascimento de Vênus" de Sandro Botticelli contém simbolismo suficiente. E o que dizer da pessoa que se tornou o protótipo do personagem principal da tela?

Modelo

A candidata mais provável para o papel da deusa do amor neste caso é Simonetta Vespucci, que chegou a Florença com o marido na década de 1470 aos 16 anos e imediatamente se tornou sua primeira beleza. Sandro provavelmente a conhecia antes disso - ele se comunicava bastante com a família dela, já que morava com os pais no quarteirão ao lado. Não há informações reais sobre a proximidade da artista e da modelo, mas especialistas no trabalho de Botticelli acreditam que, a partir do momento em que se conheceram, todas as Madonnas e Vênus foram escritas a partir dela.

No entanto, Simonetta era casada e, além disso, muitas pessoas da cidade, incluindo as muito influentes, eram seus fãs. Um deles - Giuliano Medici, irmão mais novo de Lorenzo - chegou a ser considerado seu amante, embora não haja evidências de que seus sentimentos não fossem platônicos. É bem possível que ela simplesmente tenha permanecido a dama de seu coração, como era costume então.

Simonetta poderia ter inspirado muitos outros artistas de sua época com sua beleza, mas aos 23 anos, em 1976, elamorreu de consumo. Sua morte foi uma dor para quase toda Florença.

"Vênus" Botticelli apareceu apenas 9 anos após sua morte, e ainda assim a deusa nela é tão fresca e bonita. O artista viveu sozinho até o fim da vida, sem nunca se casar. Parece que Simonetta, que encontrou sua imortalidade na famosa tela, permaneceu sua única amante.

Localização

Atualmente, a obra-prima está localizada no mesmo local onde foi criada - em Florença, na Galeria Uffizi. Como regra, as pessoas se aglomeram ao redor da imagem o tempo todo, mas às vezes você ainda pode aproveitar o momento para examiná-la minuciosamente, tanto de perto quanto de longe.

Fatos interessantes

• "Primavera" e "Vênus" de Botticelli têm o mesmo modelo da figura central, mas foram escritas com um intervalo de 7 anos.
• Ao criar a tela, o artista utilizou técnicas inovadoras para sua época - lápis-lazúli esmagado para obter tinta azul, usou uma tela, não uma tábua, adicionou uma quantidade mínima de gordura à tinta e também cobriu a pintura com gema de ovo, graças à qual chegou aos nossos dias quase em sua forma original.
• As proporções e pose de Vênus mostram claramente a influência da escultura grega clássica, cujos cânones foram estabelecidos por Praxíteles e Policletos.

Impacto Cultural

A pintura "Vênus" de Botticelli - a primeira tela com a imagem na íntegrafigura feminina nua, cujo enredo não é dedicado ao pecado original. E ela merecidamente se tornou a principal obra-prima, glorificando a beleza que não precisa de mais nada. Tendo como pano de fundo as demais obras do artista, que têm principalmente temas religiosos, esse enredo parece estranho. No entanto, talvez sem essa "Vênus" teríamos perdido muitas das obras-primas do mundo, sem as quais é simplesmente impossível imaginar a história da arte hoje.

E hoje "Vênus" Botticelli continua a inspirar artistas, fotógrafos, modelos. Inúmeras imitações são criadas, mas só pode haver uma original, incorporando o ideal de beleza feminina.